Biblioteca Nacional abre sus puertas a «LIMINAL», una exploración artística introspectiva
A través del collage, el décollage y cinco propuestas visuales, la artista guatemalteca Carolina Pineda present la exposición «LIMINAL», una colección que explora las emociones, los recuerdos y las distintas formas en que construimos nuestra identidad.
El lobby de la Biblioteca Nacional de Guatemala «Luis Cardoza y Aragón» fue el escenario de la exposición «LIMINAL», una propuesta artística de la escritora Carolina Pineda, que invita al público a reflexionar sobre la identidad, la memoria y las distintas transformaciones sociales. El 11 de noviembre de 2026.
¿Quién es Carolina Pineda?
Alba Carolina Pineda Ponce es escritora, artista visual y educadora guatemalteca. En 2026 recibió el Premio Gustavo Adolfo Wyld Ferraté por sus aportes a la cultura del país. Su trayectoria artística y literaria aborda distintas dimensiones de la experiencia humana, con especial atención al cuerpo, la memoria y las realidades que suelen permanecer al margen.
¿De qué se trata la exposición «LIMINAL»?
La colección se articula en cinco núcleos visuales que permiten conocer distintas perspectivas de la artista sobre la identidad, la memoria y la experiencia humana. Cada uno aborda una temática particular:
- ¿Qué ves?: propone un juego de tensión en el que la mirada deja de ser unidireccional. A través de las obras, el espectador pasa de observar a sentirse observado, generando una dinámica de reflexión e intercambio con las imágenes.
- Memorias olvidadas: explora la naturaleza de los recuerdos mediante el collage, una técnica que permite representar cómo la memoria se transforma y reconstruye a partir de los sentimientos, los deseos y las perspectivas subjetivas de cada persona.
- Pálida y bella como nunca: rinde tributo a la fragilidad y la fortaleza de la mujer, al explorar la belleza desde la vulnerabilidad, el paso del tiempo y las huellas que deja la experiencia humana.
- ¿Quién eres?: aborda la fragmentación de la identidad y los múltiples rostros que habitan en una misma persona. Esta propuesta invita al espectador a cuestionar su propia imagen y confrontar las distintas facetas que conforman su identidad.
- Sueños que no tienen nombre: representa aquellas sensaciones difíciles de definir que permanecen después de despertar de una pesadilla. Mediante figuras y atmósferas inquietantes, las obras transmiten la angustia de sentirse atrapado o perseguido.
A través de técnicas como el collage y el décollage, la artista trabaja con fragmentos, superposiciones, texturas y rupturas para explorar temas introspectivos. El concepto de lo liminal hace referencia a ese espacio de transición entre lo que ha dejado de ser y aquello que todavía está por construirse.
